«Пилигрим» продолжает серию публикаций «Параллельные пересечения», в которых скриншоты из опубликованных на платформе фильмов находят визуальные параллели с другими лентами. Новой работой стал игровой короткий метр Жанны Чумпиловой «Странник», который своим не схватываемым напряжением и визуальной тонкостью спровоцировал ассоциации с фильмами Александра Коберидзе, Сары Джессики Ринланд, Бена Риверса и других режиссеров.
Пять дней осталось до конца open-call независимого кинофестиваля «По-ту-сторонний 2.0». Пилигрим републикует шоукейс прошлогоднего смотра, дополнив его текстом от кураторов фестиваля Иры Ломакиной и Полины Трубицыной.
В «Смерти статиста» Михаил Железников изменяет скорость хроникальных кадров и задерживает изображение, чтобы всмотреться в изображенное. «Пилигрим» решил всмотреться в само замедление, чтобы разобраться кому и как служила эта кинематографическая практика.
Сегодня начинается международный фестиваль документальных фильмов Sheffield DocFest. В этом году в конкурсе игровых коротких метров покажут «Меня зовут Нефть» (My Name is Oil) – новую работу Игоря Смолы, снятую в копродукции Азербайджана и Сингапура. Мария Грибова рассказывает, как созданный в умирающем промышленном городе фестиваль стал одним из крупнейших смотров неигрового кино в мире.
«Пилигрим» запускает новый формат, в котором скриншот из опубликованного на платформе фильма находит визуальную параллель с другими лентами. Так мы стремимся наглядно показать, что территория экспериментального кино – это поле встреч, пересечений и столкновений.
Представляем короткометражный фильм Тимофея Зуброва-Андреева «Минеральные сны». В сопровождающей фильм статье Мария Грибова пытается найти ответ на этот вопрос, обращаясь к экспериментам Александра Клюге, Жан-Даниэля Полле, Джоди Мэк и других режиссеров.
Сай Эндфилд и нуары, Уолт Дисней и СССР, Юрий Меден про Карагаргу, паранормальный советский научпоп, разбор видеоэссе Олеси Ващенко, интервью Цуи Харка, Два самых мрачных фильма Микио Нарусэ.
Интервью с Вонгом Кар-Ваем, Double-Blind Софи Каль, Оссама Мохаммед, Цивьян про Вертова, психоделическая анимация 1990-х, разговор с Джафаром Панахи, видеоэссе про Хоу Сяосяня.
Цифровой зин про Ларри Готтхейма, Интервью со звукорежиссером Анной Воскобойниковой, Крис Маркер и «Взлетная полоса», Том Ганнинг и его новая книга, Пабст и Рифеншталь, Лекция Алексея Гусева «Делать фильм».
Обращаясь к истории и современному состоянию смотра, Мария Грибова рассказывает, насколько Каннский фестиваль открыт для молодых и начинающих режиссеров.
«Пилигрим» публикует несколько эссе из сборника, анализирующие явные и скрытые отношения эстетики и политики — в теории кино, практике его производства и исторически принятых способах просмотра.
Каждое из представленных эссе обладает собственным очаровательным несовершенством. Каждое выглядит не как строгое высказывание на заданную тему, но скорее как множественные попытки коснуться какого-то вопроса, коснуться разными интонациями, с разной степенью серьезности, используя разные выражения и стили.
История Pixelvision, критика «Студии» Сета Рогена, топ-10 японских фильмов про путешествия во времени, Мигель Гомеш и его короткие метры, интервью с Цзя Чжанкэ, ретроспектива Ивонны Райнер и подкаст про звукорежиссуру.
4 мая завершился Международный фестиваль короткометражных фильмов в Оберхаузене. В своей статье Мария Грибова рассказывает, как возник и функционирует один из старейших и наиболее авторитетных смотров, сосредоточенный на коротком метре как самостоятельной киноформе.
Как выглядит «попытка вернуть кино самой жизни»? Как «обретенный рай», как «калейдоскоп знаний», как «созерцательные практики в городском пространстве», как «детство, юность, независимость».
Разговор с документалистом Сильваном Жоржем, поэтическое эссе про кинематограф Амира Надери, канадский классик экспериментального кино Ричард Керр и его теория Total Movement; Изабель Юппер, Хон Сан-су и секрет того, откуда берётся комический эффект в его фильмах.
Неснятый эпос Дрейера про Христа, Уильям Берроуз и cut-up в кино, Found Footage и "архивное столкновение", некролог Теда Котчеффа, Параджанов, «12 разгневанных мужчин», подкаст про Линча и лекция Ильи Томашевича.
Киновед и куратор "Пилигрима" Мария Грибова обращает внимание на настигнувшую нас анахроническую лихорадку — всё больше авторов, будь то документалисты, режиссёры нарративного или экспериментального кино, начинают работать с плёнкой, VHS и «непрофессиональной» техникой вроде устаревших сотовых телефонов.
Поздние фильмы Голливудских мастеров, антропологическое кино, цикл The Born For Абигейл Чайлд, интервью с Ричардом Керном, биография Франца Фанона и работы Джорджа Дриваса.
Архивное кино и проработка исторических травм, Малкольм Ле Грис, киномодернизм, «Жайме» Антониу Рейша, Джеймс Беннинг, подкаст про Левана Пааташвили и лекция про видеосинтез.
Кино аттракционов, интервью с Аленом Гироди, рассуждения о субъектности кинокритика, Луис Бунюэль, африканское кино, топ антифашистких фильмов, британская готика.
Александр Подборнов поговорил про работу с пленкой и пленочный фетишизм, кино как жест, отказ от звука, просмотр фильмов Грегори Маркопулоса и Натаниэля Дорски за монтажным столом, Discord и Letterboxd, трейдинг экспериментальным кино и пиратство как форму просвещения.
