«По-ту-сторонний 2.0»
Пять дней осталось до конца open-call независимого кинофестиваля «По-ту-сторонний 2.0». В этом году фестиваль пройдёт в конце лета-начале осени в Санкт-Петербурге. Пилигрим републикует шоукейс прошлогоднего смотра, дополнив его текстом от кураторов фестиваля Иры Ломакиной и Полины Трубицыной.
«По-ту-сторонний» — новый фестиваль на кинокарте Санкт-Петербурга, который появился из дружбы самиздата о кино «К!» и мастерской «Горка». Он собирает вместе кураторов, исследователей и авторов кино, чтобы вместе поразмышлять на тему инаковости и призрачности кинематографического изображения, его по-ту-сторонности по отношению к реальности. Фестиваль мыслится как площадка для совместных экспериментов и поисков новых форм аудиовизуальных медиумов. Мы стремимся создать проект, соразмерный нашему взгляду и времени, чтобы зрители могли увидеть все программы и сложить полноценное представление о художественных практиках своих современников. На фестивале нет номинаций, наград и призов зрительских симпатий — мы видим в кино поле не для конкуренции, а для содружества.
Впервые фестиваль прошёл в ноябре 2024 года. Работы для фестиваля отбирались по опен-коллу: мы обращались к режиссёрам, исследующим грани, другие измерения, пограничные события и состояния. Мы не ограничивали авторов в длительности, технике и жанрах, но ожидали от них чуткость к репрезентации ускользающего, направляя размышления несколькими метафорическими векторами: сад, сон, мечта, фантомы. Было получено 215 заявок, из которых отобрано 50 фильмов для показа. В процессе собралось 8 кураторских программ, фестиваль шёл на протяжении 3 дней и собрал примерно 300 зрителей. Эхо фестиваля прошло в Москве и Калининграде.
Опен-колл 2025
В 2025 году планируется кинофестиваль «По-ту-сторонний 2.0», который наследует опыт предыдущего года. Концептуально и тематически фестиваль сохраняет свою идентичность, меняя лишь векторы для новых рассуждений вместе с исследователями и режиссёрами: нейрометаморфозы, граница, след, чувственность. Помимо кураторских кинопрограмм предполагается параллельная образовательная программа: лекции от исследователей и теоретиков кино, дискуссии и коллективные обсуждения фильмов в заданных тематиках. Подать заявку для участия можно до 1 июля по ссылке.
Кураторы о фестивале
Ира Ломакина: «По-ту-сторонний» я мыслю как исследовательский проект, который ищет ответы на вопросы о кино как о хонтологическом медиуме. Пожалуй, самым значимым для меня текстом в теории кино до сих пор остается «Кино и его призраки», интервью с философом Жаком Деррида. В глобальном смысле наш фестиваль — желание понять, что же такое кино в своей (х)онтологической сути, в более узком — попытка поймать призраков за рукав, заглянуть по-ту-сторону экрана. В том же интервью Деррида говорит: «Поскольку призрачность как таковую нельзя свести ни к мертвому, ни к живому, ни к восприятию, ни к галлюцинации, то и способ веры в эту призрачность должен исследоваться каким-то новым, совершенно оригинальным способом». Поэтому для меня формат фестиваля, в котором существует некая хаотичность взглядов и многоголосие — в данный момент лучший способ нащупать какие-то новые интуиции в этой концептуальной рамке. У нашего времени свои призраки, поэтому наша задача — фиксировать и собирать их.
Полина Трубицына: «По-ту-сторонний» начинался как эксперимент. Экспериментальное исследование новых форм кино/видеоизображение. Кажется у каждого куратора была намечена собственная траектория пути, которая в конечном итоге переплелась с другими. Мне нравятся эти случайные встречи с новыми фильмами, авторами, критиками и визионерами, благодаря которым мы все обретаем безопасное пространство для мысли.
Шоукейс 2024
Muscae Volitantes — Дарья Гнатченко
Muscae Volitantes Дарьи Гнатченко ставит нас в позицию стерегущих подступы. За кадром загородный дом, сам кадр — его «глаза»: развешанные по углам камеры наблюдения. Гнатченко хочет «"прокрасться" внутрь дома и посмотреть, что там находится» — но тот не пускает внутрь. Фильм возражает холодной, беспристрастной фиксации: по видеонаблюдению начинают гулять глитчи, копия действительности перестает быть верна — только что именно проявит бегущая по экрану рябь? Ранее мы выкладывали работу Гнатченко Vampalaš.
SHUM — Вика Рыскина
Зеленый экран, покрытый пленочными артефактами, монтируется с кадрами «призрачного путешествия», их сменяет агрессивный шквал vhs-помех и виды разрушенных войной зданий. Эта последовательность в начале SHUM’а задает правила игры: фильм, в традициях Found Footage, соединяет несоединимое, собирает целое из осколков прошлого, из мусора и брака. В пандан визуальным операциям стыковки и разъединения действует и аудиальное измерение, насыщенное шумами, голосами и музыкой. Обращаясь разом к пленке, vhs и цифре (все видео взяты на archive.org), Рыскина собирает интермедиальный ансамбль «бракованных» кадров и задается вопросом: «Случается ли между ними диалог?».
city symphony — Леонид Слокотович
city symphony Леонида Слокотовича — актуализация жанра городской симфонии, возникшего на излете немого кино. Режиссер тасует приемы из фильмов Вальтера Руттмана и Дзиги Вертова: бегут линии проводов, мелькают лица повседневности, мостовые ткут половик города. Однако на дворе иные 20-е, вернуть жанр труднее, чем смахнуть вековую пыль. Раз за разом новая симфония обнаруживает кипящие дыры в пространстве, угрожающие музыке города. Вывихнутое городское пространство растворяет человека с киноаппаратом: он теряет физические очертания и бесплотным духом перемещается вдоль того, что когда-то было улицей или двором.
Реверсия — Елиза Тимофеева
«В основе фильма лежит реальная история главной героини. Однажды она проснулась посреди ночи и подумала, что уже утро, и начала собираться на работу. Этот фильм исследует феномен рассинхрона с реальностью, в котором происходит сдвиг между временем личным и общим». Тимофеева добивается ощущения онейрической нездешности, используя расфокус, многократную экспозицию, игры со скоростью. Центральным приемом становится [пере]съемка материала, проецируемого на экран, с постоянным движением камеры и зумами. Она создает эффект головокружения, растерянности, земли, уходящей из-под ног. Зритель теряет привычную идентификацию со взглядом объектива или героини, вслед за ней попадая в ситуацию тотальной неопределенности.
Всего лишь то, что я не могу сказать — Данила Соколов
Незапланированная прогулка по родному городу, давно не виденные пространства которого открываются с новой стороны. Камера Соколова использует радикальный zoom, и родной город сыплется до очертаний. Кроны деревьев, узор на бабушкином ковре размываются, они теперь суть вещи, которые почти ощупью опознает зрительский взгляд, привыкший уяснять. В этом тотальном отказе от регистрирующей функции камеры Соколов дает срезки домашних интервью. Бабушка рассказывает, как за жизнь не появилась ни на одной «большой», портретной фотографии...
ecocalypse — Яна Черкасова
Мокьюментари, созданное в сообщничестве с AI и балансирующее где-то на грани nature documentary и фильма-эссе. Совместно с чатом-гпт режиссерка размышляет о будущем, в котором природа наконец сепарировалась от уничтожавших ее людей. Без человеческого влияния разрушаются устоявшиеся конфигурации природных границ и отношений, наступает эра бесконечного разнообразия и смешения, зарождаются альтернативные формы жизни. Их мутантный, флюидный внешний вид несет в себе характерные для творчества AI «сбои» и «ошибки», которые, в контексте фильма Черкасовой, переходят в разряд гармоничных и естественных элементов нового мира.
Hydra: Prologue — Алексей Смолин
Hydra: Prologue Алексея Смолина открывает цикл фликер-фильмов, выполненных на материале воды. В данном случае — «на стыке двух морей», рассказывает сам автор. Фликер — мерцающее кино, возникшее в начале 1960-х и обращающееся к стробоскопическому эффекту. Стробоскоп уводит прочь от иллюзии движущегося изображения, воздействию которой так воспротивятся экспериментаторы-шестидесятники. Мерцание создает разрывы, образ оказывается принципиально неуловим: вот кино, оставляющее своего зрителя с пустыми руками. Водная пена пульсирует, фильм моргает за нас, отпечатываясь на глазных рецепторах — мы же остаемся на водной поверхности, неспособные «окунуться», а значит и утонуть.
Авторы: Ира Ломакина, Полина Трубицына, Никита Смирнов, Александр Подборнов