Где смотреть и обсуждать кино? Клубы, пространства, «места силы» для синефилов (часть 2)
Независимые кинотеатры (офлайн и онлайн), клубы, пространства, лектории – списки мест, где можно смотреть и обсуждать фильмы, полнятся самыми разными инициативами. Проблема в том, что, как правило, подобные перечни ограничиваются Москвой и Санкт-Петербургом.
Яна Телова специально для «Пилигрима» изучила российскую кинокарту, чтобы рассказать о проектах в других городах-миллионниках и расширить общее пространство зрителей, кураторов и исследователей.
Из текста ниже можно узнать о сообществах в Петербурге, Перми, Екатеринбурге, Уфе, Омске, Новосибирске и Красноярске. А проекты из Москвы, Казани, Нижнего Новгорода, Самары, Воронежа, Волгограда и Ростова-на-Дону были представлены ранее в первой части материала.
Санкт-Петербург
Петербург в первую очередь славится крупными киноплощадками: Дом Кино, Дом Радио, Ленфильм.
В Доме Кино, благодаря куратору специальных мероприятий Диане Абу Юсеф, регулярно проводятся лекции, спецпоказы и обсуждения. Например, в феврале здесь в рамках проката покажут новый фильм Кристиана Петцольда «Отражения №3» (Miroirs No. 3, 2025), а накануне у зрителей будет возможность послушать лекцию о кинематографе этого немецкого режиссера (прочитает ее исследовательница кино и фотографии Ольга Давыдова), что позволит расширить кругозор и подойти к просмотру подготовленным.
Дом Радио – настоящая шкатулка с драгоценностями. Здесь проводятся мероприятия самого разного толка: от танцевальных перфомансов и кинопросмотров до парфюмерных вечеров. О кино здесь сейчас говорят на фарси: куратор кинонаправления Даша Чернова организует серию встреч, объединенных названием: «Фарси для начинающих: современное иранское кино».
«Ленфильм» продолжает традицию специальных показов, сопровождаемых экспертным введением и последующей дискуссией: так, например, показ «Шоссе в никуда» (Lost Highway, 1996) Дэвида Линча будет предварен вступительным словом кинокураторки студии Юлии Мурашовой, а фильм «Здесь был Юра» (2025) Сергея Малкина представит и обсудит со зрителями кинокритик Максим Ершов.
В кинотеатре Cinéma Michèle (бывший «Англетер») показы тоже сопровождаются вступительным словом приглашенного спикера.
Не забываем и про Out Cinema. Здесь показ «Марни» (Marnie, 1964) Альфреда Хичкока соседствует с просмотром «Умри, моя любовь» (Die My Love, 2025) Линн Рэмси, а «Сентиментальная ценность» (Affeksjonsverdi, 2025) Йоакима Триера с «Похитителями велосипедов» (Ladri di biciclette, 1948) Витторио де Сика. Помимо офлайн-показов, Out Cinema развивает и образовательное направление, предлагая онлайн-циклы лекций. В текущей программе – курс «Новый Голливуд» от киноведа, кинокритика и историка кино Марии Шиманской.
Немало в Петербурге и частных инициатив. Главная отличительная особенность киноклуба «двадцать один» – показ фильмов исключительно XXI века. Подробнее и киноклубе рассказывают его основатели: Никита Гринков, Мари Керруми и Ася Спиридонова.
Кинокритик Никита Гринков:
«Вроде бы простой замысел – показывать и обсуждать фильмы ХХI века, – но мы довольно долго думали над концепцией. Были разные варианты: документальные фильмы, советские, может, какие-то отдельные жанры. Но быстро пришло осознание, что такие рамки отбора довольно скоро себя изживут и не будут привлекать аудиторию. Итогом стал наш противоречивый и невероятно разношерстный век.
Интерес более менее стабильный. Есть "постоянники", много абсолютно новых людей на каждом показе. Не помню, чтобы у нас были провальные встречи по количеству зрителей. Хотя был момент, когда один из зрителей подметил рисковость всего нашего предприятия, что на такое кино трудно собрать полный зал. Не знаю, что думают другие, но нас это лишь подначивает. В будущем хотим из киноклуба превратиться в объединение, которое может и фильм представить, и лекцию прочитать, и совместный текст написать. Не люблю слово "бренд", но может быть что-то в таком духе».
Исследовательница кино Мари Керруми:
«Мы показываем только кино ХХI века. Как мы говорим перед каждым показом, наша цель: сделать современное кино таким же увиденным и услышанным, как кино прошлого столетия. Мне кажется, что идея нами выбрана максимально удачно: зритель всегда знает, зачем он к нам идет, но вместе с этим едва ли есть возможность угадать, какой фильм мы посмотрим в следующий раз.
Мы не всегда собираем "полный зал", но это и не является целью: для нас важнее показать, насколько разнородным является кино ХХI века. Иногда мы намеренно ставим менее "ходовой" фильм того или иного режиссера, если лента кажется нам более репрезентативной и интересной. Был ряд показов, посвященных не персоналии, а направлению (кажется, важно иногда отходить от феномена авторства), эти показы тоже прошли на ура. Самое приятное, что люди к нам возвращаются, а это, наверное, важнее всего».
Кинокритик Ася Спиридонова:
«Конечно, для нас в приоритете авторы, которые уже успели громко заявить о себе и были широко признаны киносообществом (Кирилл Серебренников, Джафар Панахи, Гаспар Ноэ, Йоаким Триер, Йоргос Лантимос), но бывают и в этом правиле исключения. Главная наша миссия – привлечь зрительское внимание к живым авторам, которых можно поддержать здесь и сейчас.
Мы не замечаем тенденций к снижению зрительского интереса, тут вопрос в силе спикеров, качественному подбору материала, эмпатии к каждому зрителю. На возрождение киноклубного смотрения влияют и нюансы связанные с прокатной системой России после 2022-го года. Мы уверенно можем сказать, что возвращение интереса к формату киноклубов сегодня – это важная тенденция, препятствующая процессу атомизации общества».
Киноклуб «СелиВстали», отмечающий в этом году трехлетие, предлагает зрителям, как правило, просмотр популярных фильмов и обсуждение в камерном формате бара Ossi.
Подробнее о проекте рассказывает его основательница Женя Фридман:
«Киноклуб не сразу принял тот облик, который имеет сегодня. Изначально проект назывался "СелиПосмотрели". Он задумывался как хоррор-киноклуб, потому что в тот момент мне казалось, что фильмы ужасов – максимально эмоциональная и объединяющая ниша. Однако после тестового показа для друзей я поняла, что это работает не так, как мне представлялось. В условиях, когда людям и так не хватает позитивных переживаний, жуткие фильмы скорее усиливают негативные эмоции. А мой киноклуб все-таки про теплую, дружелюбную, поддерживающую атмосферу.
После этого я начала искать площадку для постоянного сотрудничества. Кто-то из друзей рассказал мне про Ossi, и в итоге это место стало нашим домом. Уже три года мы показываем фильмы там каждую среду. Мы пробовали и другие локации, но нигде не возникало того самого ощущения совпадения: здесь наша публика, здесь наша энергия. Сейчас у нас есть ведущие – всего их двое, хотя за три года сменилось, кажется, три состава. Отбор я провожу довольно внимательно: для меня важно, чтобы человек действительно любил кино. Ведущие готовят презентации к каждому показу и перед началом фильма рассказывают о съемках, актерах, режиссерах. Презентация становится не формальным вступлением, а способом вовлечь зал в разговор еще до начала просмотра.
Если говорить о посещаемости, то за последний год я вижу ощутимый спад. Связываю это прежде всего с общим снижением готовности тратить деньги на развлечения: даже при недорогом билете поход в киноклуб – все равно дорога, еда, напитки. К тому же люди понимают, что фильм можно посмотреть и дома. Поэтому к нам приходят в первую очередь те, кому не хватает живого общения, кто работает или учится неподалеку и заходит к нам в конце дня. Клуб держится на "сарафанном радио": ходят в основном одни и те же люди, но каждую неделю стабильно появляются три-четыре новых человека.
Жанровых ограничений у нас нет, но при выборе фильмов мы ориентируемся на узнаваемость и актуальность. Безусловные звезды наших показов – это "Сумерки", "Гарри Поттер", "Шрек". Каждый показ "Сумерек" – солд-аут буквально за час. Это всегда море эмоций и чистого удовольствия.
Эксперименты с авторским и менее известным кино показывают, что аудитория в целом к этому сейчас не особо готова. Если фильм или режиссер не на слуху, люди идут гораздо хуже – даже несмотря на трейлеры, статьи и анонсы, которые мы публикуем у нас в соцсетях. Зрителям проще и спокойнее пересматривать знакомое, чем решаться на новое и неизвестное. И, пожалуй, это тоже нормально».
Esc – кинопространство, соединяющее гастро- и киносферы, где каждый день крутят по четыре-шесть показов авторских фильмов в двух камерных кинозалах. В основе репертуара фильмы 1980-х и наших дней, интерьер выполнен в стиле ретро-футуризм, а в меню – американский джанк-фуд.
Подробнее рассказывает одна из основательниц Алина Свешникова:
«Сейчас в Петербурге, пожалуй, самый большой "бум" на кинопоказы за последние пять лет. Последнее время мы часто обсуждаем с командой эту тему и пока не совсем понимаем, как к этому относиться, так как с одной стороны круто, что люди смотрят нишевые фильмы, с другой – чаще всего это происходит в кофейнях, где параллельно включен свет, работает кофемашина, стоит гул.
В Санкт-Петербурге мне лично не хватало места, где каждый день ты можешь посмотреть абсолютно разные по своей направленности фильмы (от "Терминатора" на VHS до выигравшего недавно Золотой Глобус фильма "Битва за битвой") в располагающей для этого атмосфере, в отдельных кинозалах, выпить до показа спешелти кофе и после просмотра посидеть в приятной кофейне с полноценным меню. Теперь Esc закрывает все мои личные потребности как киноэнтуазиста и кинолюбителя.
Последнее время мы ударились в "околофестивальные форматы". Например, недавно делали субботу посвященную любимым мультикам детства ("Спанч Боб", "Черепашки-ниндзя", "Симпсоны", "Скуби-Ду") и запивали это все какао. Далее хотим продолжить парад ностальгии и опять отдать всю субботу культовым американским ромкомам ("Американский пирог", "Очень страшное кино", "Тупой и еще тупее", "10 причин моей ненависти" и "Няньки"). Параллельно мы каждый день показываем классику авторского кино: "Кабинет доктора Калигари", "Синий бархат", "Последнее танго в Париже", "Окно во двор". Нам нравится разное кино и эту разношерстность мы стараемся показывать в своей афише каждый день)».
На базе арт-площадки с мастерскими «Крыса», где проводятся преимущественно аудиоивенты, тоже иногда устраивают кинопоказы. Пространство является частью ассоциации «Циклопы» – ультра-горизонтального сообщества киноклубов из разных городов и стран. В рамках этого проекта в «Крысе» и других киноклубах страны (с полным списком можно познакомиться в их тг-канале) устраиваются показы фильмов 1990-2010-х годов – как узко-культовых, так и совсем неизвестных. Показы проходят одновременно в разных часовых поясах, число синхронных зрителей может достигать сотни человек. Это своего рода виртуальная киноклубная сеть, к которой может подключиться любой желающий (после просмотра к дискуссии часто подключаются режиссеры просмотренного фильма).
Кстати, совместный дистанционный просмотр практикует и созданный в Петербурге проект «курок» – «экспериментальный кураторский онлайн-кинотеатр». Помимо организации показов, его создательницы – Вероника, Даша и Полина – периодически публикуют рекомендации фильмов, каналов и материалов.
Еще три киноклуба Санкт-Петербурга, на которые стоит обратить внимание:
• Киноклуб Nickelodeon (@cinemafreak)
Пермь
Киноклуб «Доколе» был создан в 2023 году инициативной командой, ранее занимавшейся фестивалем документального кино «Флаэртиана». Когда стало ясно, что пермский зритель готов к неигровому кино не только в рамках разового фестивального события, но и в формате регулярных встреч, было решено организовать киноклуб. Формат простой: раз в месяц в «Доколе» смотрят и обсуждают документальные фильмы, которые ранее не демонстрировались на большом экране в Перми.
Подробнее о проекте рассказывает организатор киноклуба, режиссер и продюсер документального кино Ольга Аверкиева:
«Каждый месяц к нам приходит на показ от 50 до 100 человек, в зависимости от темы фильма и погоды на улице. У нас нет постоянной площадки, так как нет бюджета. Но нас приветливо пускают партнеры: Центр городской культуры, Молодежный центр "Кристалл", Центральный выставочный зал и другие площадки города. Мы всегда соблюдаем авторские права. Для нас это принципиально. Всегда получаем согласие авторов и правообладателей на показ.
Наши зрители отмечают, что приходят не только на фильм, но и на обсуждение, которое иногда длится дольше фильма. Люди высказываются и через чужие реплики открывают для себя не только новые нюансы фильма, но и по-другому видят жизнь в целом.
Мы показываем документальные фильмы, потому что сами из среды документалистов. И знаем, как важно авторам донести свой фильм до зрителя. В России нет четкой системы проката дока. Кинокартины снимаются, но не показываются. Почти. Киноклубы – это зачастую единственная возможность показать/увидеть фильм, где-то кроме фестивалей. Наши зрители любят документалистику, и это здорово!
Другой важный вектор пермской киноклубной среды представляет Supernova Cinema – проект, выросший из университетской инициативы. Он был основан в 2017 году на базе Пермского государственного медицинского университета им. академика Е.А. Вагнера. Изначально участниками киноклуба были только студенты одного вуза, так как встречи проводились в общежитии, но постепенно проект привлек учащихся других вузов и независимую аудиторию. После вынужденной паузы в период пандемии проект возобновил деятельность в офлайн-формате на площадке антикафе «Лес». Когда основатель киноклуба Илья Максимов уехал из Перми, управление инициативой перешло в руки его друга – Артема Мартемьянова.
Подробнее об инициативе рассказывает основатель киноклуба Илья Максимов:
«Каждая встреча состоит из трех частей. В первой организатор представляет небольшую презентацию на заявленную тему – режиссерский почерк того или иного автора, национальный кинематограф (Россия, Южная Корея, Франция, Япония), отдельные течения, такие как французская "новая волна", Новый Голливуд или итальянский неореализм. После этого мы все вместе смотрим выбранный фильм и обсуждаем. Иногда разгораются довольно жаркие дискуссии с диаметрально противоположными точками зрения, такие показы я люблю больше всего.
Мы ценим наших зрителей, и каждый фильм для показа выбирается в открытом голосовании. Когда-то мы даже активно вовлекали участников в представление фильма, давая возможность кому-то рассказать о той части кинематографа, в которой сами пока не очень хорошо разбираемся. Это сплачивало коллектив, давало возможность узнать что-то новое или рассмотреть какую-то проблему совершенно под иным углом. Думаю, что было бы интересно вернуть такую практику вновь.
Кроме того, мы плодотворно сотрудничали с киноцентром "Премьер", который был домом для многих киноклубов, а также позволял говорить о кино и авторах не только ретроспективно, но и следуя за новинками проката. Пускай любителей авторского кинематографа, особенно в регионах, не так много, как хотелось бы, но я вижу, что интерес и запрос на подобные мероприятия есть. Мне кажется, что всем нам нужно некое пространство для свободного обсуждения, обмена мнениями. Место, где мы сможем найти единомышленников, даже если в конечном итоге, наши мнения и вкусы будут отличаться»
Екатеринбург
Философ, кинокритик, младший научный сотрудник Института философии и права, автор проектов «История идей» и книжного клуба «Не читай» Михаил Витушко читает лекции о кино на разных площадках Екатеринбурга. Его инициатива «Окно в кино» существует уже три года:
«Мой проект начался в книжно-культурном центре "Другие измерения" в Верхней Пышме. Тогда я стал делать лекции с визуально продуманными, дизайнерски оформленными презентациями и начал с французской "новой волны" – говорил о кинематографе Жан-Люка Годара, Франсуа Трюффо и Клода Шаброля. На начальном этапе я работал исключительно с традициями и направлениями в кинематографе.
Поскольку у меня философское образование, в моем распоряжении изначально был достаточно широкий арсенал философских методов и подходов. Параллельно я изучал синемософию. Я довольно рано понял, что это может стать моей особенностью: на тот момент в Екатеринбурге практически никто не рассматривал кинематограф через подобную призму. Поэтому я начал сознательно внедрять гуманитарные методы – философию, культурологию, психоанализ, – стараясь рассматривать кино не описательно, а через насыщенный теоретический аппарат.
Со временем аудитория стала расширяться, и я создал телеграм-канал, который сначала назывался "Киноклуб других измерений". После того как я покинул эту площадку, канал был переименован в "Окно в кино" – в честь фильма Альфреда Хичкока "Окно во двор", одного из моих любимых фильмов. Вместе с названием немного изменилась и специфика: помимо направлений в кинематографе, я стал подробнее говорить о режиссерах, по-прежнему рассматривая их творчество через гуманитарный контекст.
Постепенно появились тематические лекции: об эмоциях в кино – меланхолии, одиночестве, депрессии; затем цикл о насилии в кинематографе, позже – цикл, посвященный актерскому мастерству. Со временем я пришел и к формату отдельных лекций, посвященных конкретным фильмам. В итоге структура проекта сложилась в несколько блоков: первый – направления и традиции в кино, второй – режиссеры и их методы, третий – тематические циклы, которые продолжают расширяться»
Другой пример – кинолекторий им. Апичатпонга Вирасетакула – проект, запущенный в 2020 году художницей Настей Прокофьевой, философом Сашей Уздой и кураторкой Яной Яма. Начавшись с квартирного показа «ДАУ» Ильи Хржановского, кинолекторий быстро перерос в формат публичных показов и обсуждений.
Подробнее о проекте рассказывает кино- и видеоархивистка, исследовательница экспериментального кино Яна Нохрина:
«Сначала мы показывали кино в рамках больших циклов, которые шли по три-четыре месяца: медленное азиатское кино, американский авангард, параллельное пост/советское кино, новая немецкая волна. По сути, проект выстраивался по типу глобального ресеча. Мы открывали то кино, которое показывали, вместе со зрителями. Потому что нигде больше не могли его посмотреть и поговорить о нем. С этим связано и название. Мало кто мог выговорить имя тайского режиссера, если вообще хоть что-то про него слышал. И мы тоже. Чтобы произнести его, нужно что-то преодолеть и чему-то научиться. Помню, когда в прокат выходила "Память", у уральских зрителей никакой запинки в имени уже не возникало.
Большое влияние на проект оказал кинокритик Алексей Смагин, который проводил у нас показы и лекции; удалось провести лекцию филиппинской исследовательницы Эйрин-Грейс Андал, которая рассказывала про Лав Диаса; к нам приезжали гости из других региональных киноклубов, основатель FROM OUTER SPACE Глеб Сегеда показывал свои находки; легенда пиратского интернета Даниил Мордвинов впервые в России показал молодое экспериментальное латиноамериканское кино – работы Ким Торрес и Клементе Кастора; исследовательница Наталья Казурова рассказывала про Аббаса Киаростами. Мы записывали образовательные подкасты, делали показы в заброшках и гаражах, устраивали киномарафоны на всю ночь, однажды мы смотрели три фильма четы Штраубов подряд. Но такая интенсивность не может долго существовать без поддержки и развитого киносообщества.
Сейчас я не живу в Екатеринбурге, кинолекторий продолжают делать мои друзья – Алексей Лукьянов и Алла Роганова. На площадке пространства «мы тут» они регулярно показывают программы фестиваля «ВНУТРИ», время от времени присоединяются к сети «Циклопов», устраивают специальные показы. Встречи проходят нечасто. Мне кажется, заниматься киноинициативами в регионах – дело весьма неблагодарное и тяжелое, нужно быть безумцем, решившимся выйти за рамки прокатного арт-мейнстрима».
Уфа
В кинотеатре «Родина» можно отыскать сразу несколько примечательных инициатив. Здесь регулярно проходят лекции киноведа Сергея Бархатова, встречи киноклуба «Ракурс» и клуба психологического кино «Инсайт».
Вне кинотеатрального пространства товарищей по интересам можно встретить в пространстве КШИШТОФ КОФЕЙНЯ, где лекции о кино читает все тот же Сергей Бархатов. В январе организаторы устраивали показ трагикомедии по пьесе Оскара Уайльда «Хорошая женщина» и обсуждали современное фестивальное кино («Я бы пнула тебя, если бы могла» (If I Had Legs I'd Kick You, 2025) Мэри Бронштейн и «Новую волну» (Nouvelle Vague, 2025) Ричарда Линклейтера).
Еще одной важной площадкой выступает культурное пространство «Главная Артерия Уфы», где кино включено в насыщенную междисциплинарную программу: киноклуб соседствует с книжными клубами, обучением иностранным языкам, мастер-классами и другими образовательными программами. В январе здесь можно послушать лекцию о Сатоси Коне и посмотреть и обсудить фильм «Это – Spinal Tap!» (This Is Spinal Tap, 1984) недавно трагически погибшего Роба Райнера.
Наконец, более классическую форму киноклуба сохраняет дискуссионный клуб «Арт-кино», работающий при государственном музее имени М. В. Нестерова под руководством Владимира Жерехова. Встречи, как правило, проводятся по воскресеньям и строятся по канонической схеме: представление темы киновечера, просмотр фильма и дискуссия. Важное дополнение: в стоимость билета включено посещение экспозиций музея.
Омск
Одним из ключевых и наиболее долгоживущих проектов Омска является киноклуб «Арт-классик», возникший практически одновременно с открытием кинотеатра «Вавилон».
Подробнее о проекте рассказывает директор по кинопрокату и киноаналитик Денис Павленко:
«Я всегда хотел знакомить зрителей с классикой мирового кино – фильмами Бергмана, Феллини, Бунюэля, Антониони, американским кинематографом 1970-х и лучшими фильмами мейнстрима вроде фильмов Кэмерона и Нолана. Очень радует собирать единомышленников в кинозале. Иногда сам провожу небольшие лекции по истории кино перед сеансом. И одни и те же зрители могут прийти как на "Красную пустыню" Антониони, так и на "Терминатор" или "Чужие" Кэмерона и одинаково положительно оценивать эти фильмы. Особенность киноклуба – эта широта охвата жанров и направлений.
Сложно говорить о планах на будущее, так как посещаемость в целом не очень высокая, но хотелось бы продолжать. Продолжать практику кинотеатрального показа шедевров, чтобы оторвать зрителей от телевизоров и мониторов и собирать в кинозале. Сейчас все больше говорят, что кинотеатры себя изжили и в них можно смотреть только масштабные блокбастеры вроде "Аватара" и "Дюны", а все остальное можно и дома посмотреть. Но я с этим не совсем согласен. Фильмы Бергмана отлично смотрятся на больших экранах. Или вот "Оппенгеймер" Нолана практически весь построен на диалогах и в помещениях, там нет масштабных сцен и спецэффектов, как, например, в том же "Аватаре", но зрители массово шли в кинотеатры. Чем это не авторский фильм? Просто очень дорогой».
Особое место в омском контексте занимает практика спецпоказов и обсуждений в кинотеатре «Слава», реализуемая продюсером культурных и образовательных событий, организатором и ведущей кинопоказов авторского кино Катей Лапицкой:
«Я занимаюсь организацией культурных и образовательных мероприятий в Омске почти 15 лет. Последние три с половиной года один из моих постоянных проектов – кинопоказы и обсуждения со зрителями в Омском кинотеатре "Слава". У киноклуба нет постоянного названия, поэтому можно назвать его "Киноклуб Кати Лапицкой". Кинотеатр уже много лет ведет проект "Искушение кино", в рамках которого берет в прокат авторские фильмы. Наши совместные кинопоказы являются органичным продолжением этого проекта. Обычно я показываю авторское кино, которое нравится мне самой и моим друзьям.
Первый показ в 2019 году мы сделали вместе с подругой – художницей и креативным директором Машей Рыбкой. Когда-то Маша работала в кинотеатре "Слава" маркетологом, и ей по старым связям предложили сделать специальный показ и обсуждение фильма от московского Музея современного искусства "Гараж" про Илью и Эмилию Кабаковых "Бедные люди. Кабаков". Мы как фанаты творчества Кабаковых, конечно, согласились.
Чуть позже мы показали фильм режиссера Михаила Бородина "Продукты 24". После просмотра созвонились по видеосвязи с режиссером. Получился душевный и вовлеченный разговор, и после этого я окончательно решила, что мне интересен формат кинопоказов.
Еще я организовывала показ фильма "Снег, сестра и росомаха" Романа Михайлова. Нашла контакты представителей кинокомпании "Про:взгляд" и договорилась о кинопрокате и видеосозвоне с режиссером. Признаюсь, мне пришлось даже немного доказывать представителям кинокомпании, что я имею опыт в организации ивентов и смогу собрать на фильм людей. Но в итоге все получилось! Оказалось, что у Романа Михайлова в Омске есть фанбаза – только я знаю человек 30. Все они пришли на фильм. Всего мы собрали 64 человека, а это – полный зал. Разговор с Романом получился классным, и это, конечно, еще больше мотивировало меня продолжать проект показов. Можно сказать, что дальше – пошло-поехало. Дальше уже кинокомпании начали выходить на меня сами.
Больше всего показов мы сделали с кинопрокатными компаниями "Про:взгляд", K24 Films. Несколько раз сотрудничали с "Пионером". С 2022-го года мы в "Славе" показали фильмы Степана Бурнашева, Малики Мусаевой, Ренаты Джало, Павлы Стратулат и еще несколько фильмов Романа Михайлова. Каждый из показов сопровождала онлайн-встреча с режиссером.
Часто у нас проданы все билеты. Бывало, что приходилось брать дополнительный зал, так как был повышенный ажиотаж на показы. Магию просмотра кино в кинотеатре ничем не заменить, это всегда уникальный опыт. И я рада, что могу быть причастна к созданию опыта для людей и к расширению их кругозора».
Новосибирск
Кинотеатр «Победа» – один из ключевых культурных центров Новосибирска, где можно посетить спецпоказы с обсуждениями, встретиться с режиссерами, актерами и кинокритиками и даже стать частью фестиваля.
Подробнее о деятельности «Победы» рассказывает программный директор Денир Курбанджанов:
«"Победа" – крупнейший кинотеатр за Уралом, в этом году нам 100 лет, и вековой юбилей говорит сам за себя. Все фестивали, премьеры и обсуждения с актерами, режиссерам, сценаристами, продюсерами проходят в городе на наших площадках. Киношные (и не только) мастер-классы, лаборатории, лекции – все это тоже у нас, потому что "Победа" располагает сумасшедшей площадью: семь залов, Белая галерея, концертная площадка "Клуб Ночь", кафе, ресторан, пространства для больших мероприятий... И уникальность "Победы" в том, что она открыта сразу для всех: у нас, например, одновременно может проходить премьера фильма "Пророк", на которой битком забитый зал людей общается с живым Феликсом Умаровым, и ретроспектива забытого гения Клода Соте, на которую тоже, впрочем, собирается внушительное количество человек»
Киноклуб «Дюна», основанный в 2021 году, выстраивает свою программу, но тоже регулярно привлекает профессионалов к обсуждению фильмов.
Подробнее о проекте рассказывает соосновательница киноклуба Жанна Бессонова:
«Я основала киноклуб вместе с Алексеем Конобеевым. У него был опыт кинопоказов в 2012-2016 годах, я часто собиралась и смотрела/обсуждала фильмы с друзьями. Наша любовь к кинематографу переросла в идею создать киноклуб и обсуждать фильмы с людьми, объяснять и рассказывать о смыслах, делиться впечатлениями.
Выбирая фильм, мы отталкиваемся от своих личных предпочтений в первую очередь. Нас двое, и вкусы на кино у нас разные, что дает разнообразие. Но стараемся ориентироваться и на широкую аудиторию в том числе. Формат обсуждения зависит от фильма. Это может быть обсуждение и самой истории, мотиваций героя, а может быть и обсуждение режиссера и его приемов. Иногда обсуждения проходят с участием профессионального психолога, и мы стараемся к таким показам подбирать фильмы с двойным дном, где можно вдоволь обсудить психологию и мотивацию поступков героев. Киноклуб для нас – хобби и отдушина. Чтобы киноклуб стал постоянной работой, сеансы должны проходить каждый день, а это уже кинотеатр».
На другом полюсе располагаются более поп-культурные форматы вроде регулярных кинопоказов в пиццерии Shredder Pizza, стилизованной под ностальгические 1980-1990-е. Здесь культовые хиты становятся частью вечернего ритуала, соединяющего еду, ностальгию с коллективным переживанием знакомых сюжетов. Кино, как правило, показывают по вторникам. В январе в афише можно было увидеть «Назад в будущее» (Back to the Future, 1985, реж. Роберт Земекис), «День сурка» (Groundhog Day, 1993, реж. Гарольд Рамис) и «Криминальное чтиво» (Pulp Fiction, 1995, реж. Квентин Тарантино).
Еще стоит упомянуть Fab8 и «Чердачок», которые являются площадками не только для киномероприятий, а также киноклуб «Легенды кино», разместившийся в кинотеатре «Синема».
Красноярск
В программе «Клуба Кино» при Государственной универсальной научной библиотеке Красноярска соседствуют классика, документалистика и популярные фильмы, а вход на любой из показов свободный.
Пространство «Давайте переедем» предлагает формат киноужинов, свиданий и тематических вечеров. Так, например, 14 февраля состоится киноужин, организованный совместно с компанией A-One. Зрителей ждет просмотр инди-драмы Майка Миллса «Камон Камон» (C'mon C'mon, 2021). Показ сопровождается обсуждением и угощениями, а сам формат предполагает «творческое свидание» – с другим человеком или с самим собой.
Не можем оставить без внимания и проект Тины Суховой «Обсуждаем кино с Тиной». Это серия дистанционных встреч, объединяющий людей из разных городов и стран. Фильмы выбираются заранее – через голосования в телеграм-канале. Совместных просмотров нет: каждый смотрит в своем темпе, а затем участники собираются на онлайн-обсуждение продолжительностью от полутора до трех часов.
Это все?
Нет! Рассказываем про еще две любопытных инициативы:
Для тех, кто не живет ни в одном из перечисленных городов, есть приятная новость – стать частью киноклуба можно даже онлайн. Участники виртуального киноклуба Films with Alisa от Алисы Таёжной самостоятельно смотрят по два фильма в неделю, после чего собираются на живое онлайн-обсуждение, последовательно разбирая специфику картин среди единомышленников.
О киноклубе рассказывает кинокритик и ведущая киноклуба «Кино с Алисой»/Films with Alisa Алиса Таёжная:
«Особенность нашего киноклуба – присутствие в моменте и никаких записей: все могут общаться свободно и без цензуры, брать слово, разговаривать в чате. У нас нет выносов и какой-то публичности сообщества по правилам safe space. И хотя киноклубов в целом немало, я не знаю других проектов, где люди остаются в комьюнити месяцы и годы, смотрят кино с постоянной преподавательской поддержкой и при этом могут быть разных возрастов, профессий и происхождения, не стесняясь того, что они не кинокритики и не студенты киновузов»
Еще одна инициатива, не привязанная к конкретному городу – это «Кинозапой» – мобильный просветительский проект Таси Филиной, возникающий благодаря его создательнице не онлайн, но всякий раз заново в разных городах и пространствах.
О своем проекте рассказывает независимый просветитель, исследователь киноязыка, педагог Тася Филина:
«"Кинозапой" – горизонтальное комьюнити, существующее по всей стране, в разных городах. Я прихожу в уже сформированные пространства, или пространства не предназначенные для кино (бары, кофейни и т.д.). Люди объединяются по принципу любви к кино, а я приношу новый дискурс и уровень разговора, настроенный на коммуникацию с искусством и друг другом. Иногда мы даже не смотрим фильм вместе – гости делают это заранее и приходят уже на лекцию и обсуждение, чтобы прожить и осознать свои ощущения.
Я езжу по разным городам и работаю не только с киноклубами – клубы часто закрыты и не готовы к обмену опытом, хотя есть и исключения: например, Омский центр современного искусства "Волна", где мы проводим встречи о киноязыке, не боясь сложности предмета разговора. Я люблю петербургские площадки: "Последний киносеанс" и ART LAIR, Новокузнецкую кинолабораторию, "Рельсы" в Твери, атмосферный "Киноклуб Чебоксары", где мы обсуждали "Синий бархат" совсем недавно. У каждого места своя атмосфера. Люди в этих пространствах без пафоса, они искренне любят кино. Такое я уважаю и поддерживаю».